O presente trabalho discute como os conceitos do Fantástico se desenvolvem na obra em prosa do escritor modernista português Mário de Sá-Carneiro, comparando duas perspectivas teóricas distintivas sobre o tema. Uma dessas possibilidades implica perceber o Fantástico como um gênero literário numa perspectiva histórica , admitindo-o de forma mais restrita e restritiva; outra, como um modo discursivo numa perspectiva a-histórica , de caráter mais abrangente e acolhedor. A partir desses diferentes pressupostos, objetiva-se, estudando um conjunto de quatro narrativas curtas do autor ( Loucura e Incesto , do livro Princípio, e A grande sombra e A estranha morte do Professor Antena , de Céu de fogo), averiguar a forma como Sá-Carneiro, valendo-se do recurso às estratégias de construção narrativa do Fantástico, além de poeta, torna-se um ícone da prosa portuguesa na viragem do século XIX para o XX, estabelecendo um referencial para a Literatura Fantástica em Portugal. Para realizar este estudo, foram utilizados conceitos teóricos de Tzvetan Todorov, Filipe Furtado, Irène Bessière e, tangencialmente, de outros variados estudiosos do Fantástico da contemporaneidade

Esta dissertação se propõe a estudar o tema do duplo a partir da produção fílmica de Hanns Heinz Ewers, O estudante de Praga, e o conto de Mário de Sá-Carneiro, A confissão de Lúcio, ambos de 1913. As duas narrativas se organizam em torno de um triângulo amoroso e compartilham o mesmo destino trágico. Tomando como suporte, inicial, de leitura os textos de Freud e Rank, de 1914, Sobre o narcisismo: uma introdução e O duplo, respectivamente, o artigo de Lacan, O estádio do espelho como formador da função do eu (1949) e seu seminário sobre a angústia, pretende-se estabelecer um diálogo entre literatura e psicanálise, considerando a questão do desdobramento do eu e suas variantes, a cisão do eu em múltiplos eus e o desaparecimento da imagem. A imagem no espelho, a princípio fonte de júbilo, escamoteia um drama: o drama de um sujeito que se constitui a partir de uma ficção

O presente artigo deriva do meu estudo prévio Entre Narciso e Mário de Sá-Carneiro: Deambulações em torno de um outro narcisismo e pretende constituir uma síntese sobre o estudo do duplo na obra A Confissão de Lúcio de Mário de Sá-Carneiro. O duplo, tema central e recorrente da obra deste autor, surge relacionado com a temática da identidade e será relacionado com o mito de Narciso e o narcisismo. Os textos The Uncanny, de Freud, Don Juan et le double, de Otto Rank e Narcissisme de Vie, Narcissisme de Mort, de André Green, permitirão fazer esta articulação.

A adaptação cinematográfica de um texto literário constitui um desafio complexo com várias vertentes. Não se trata de uma simples tradução, são tipos de linguagem diferentes e, se o texto pertencer a outra época histórica, este implica maneiras distintas de pensar e estar e a tarefa, indubitavelmente, complica-se. Quantas vezes um espetador fica revoltado com um filme porque não respeita escrupulosamente o livro em que se baseia? Quando o leitor se entrega ao universo da literatura, transporta consigo as suas vivências, os seus conhecimentos, ou seja, o seu espaço e também o seu tempo (cf. Clerc & Macaire, 2004). Por exemplo, para uma mulher do século XXI é difícil aceitar uma certa representação negativa feminina em algumas obras literárias fulcrais do passado. Porém, o contexto sociocultural era diferente e a literatura também era dominada por homens. O conto breve Tragédia, de Mário de Sá-Carneiro, foi originalmente publicado na revista Azulejo, em 1909, contudo a curta-metragem homónima, e que deu origem a esta trabalho, foi adaptada para a época atual e, como tal, foi obrigatório realizar algumas mudanças no sentido de o filme fazer sentido em 2019. Sem embargo, como admiradora da prosa e poesia de Sá-Carneiro, não é uma adaptação fiel da realidade, pois fiz questão de manter a essência literária do conto, que remete para um desespero palpável e excruciante, presente em quase toda a sua obra. Na curta-metragem Tragédia, o tema principal é a eutanásia, todavia, num segundo plano, podemos encontrar outros assuntos bastante pertinentes na atualidade, no nosso país, tais como, a violência doméstica, a loucura, etc. Neste trabalho, proponho-me a analisar a problemática da adaptação cinematográfica de obras literárias, em particular de um conto de Sá-Carneiro, mas também explicar alguns aspetos da produção e realização da curta-metragem mencionada.

Recurso Educativo Aberto (3ª parte) realizado no âmbito do projeto “Os Modernistas”, de que é coordenador (projeto realizado com a Università degli Studi di Padova) e utilizado de igual modo como recurso para os alunos de Literatura Portuguesa Contemporânea (Séc. XX), do 3º Ciclo em Estudos Portugueses da UAb.

No presente trabalho, propomo-nos refletir essencialmente sobre a problemática da subjetividade em Mário de Sá-Carneiro, no âmbito da sua produção literária e epistolográfica, tendo em consideração este equacionamento conforme à informação coerente e objetiva de critérios que ressumam da consideração crítica, literária, da relação entre vida e obra. Nesse sentido, procuraremos sintonizar com esta linha diretriz uma outra atitude: a fundamentação de matrizes operatórias – nunca esquecendo o diapasão sério e objetivo da crítica literária – que particularizem e leiam o desassossego de um sujeito, Mário de Sá-Carneiro, enquanto realidade literária e enquanto realidade não literária, consciente, apesar de tudo, da fronteira entre as duas realidades. Para além disso, importará ter em conta a possibilidade de se relacionar a subjetividade desse sujeito – enquanto realidade textual representada – com a estética simbolista e decadente, paúlica, sensacionista, intersecionista e futurista, sem que a esta problemática não sejam, entretanto, alheios na produção literária de Mário de Sá-Carneiro: o relevo decorrente da presença de um eu que, num contexto sociocultural marcado por um desencanto geral, “berra ao Ideal”; os contornos estéticos que dependem fundamentalmente da relação que com Mário de Sá-Carneiro mantém a sensação de desassossego; a representação, estético-literária, do fracasso e do derrotismo. No entanto, no final, é precisamente esse Mário de Sá-Carneiro quem acaba por “triunfal”, a partir do momento em que o equacionarmos como alguém que (recorrendo à metáfora pessoana) acabou por “agir sobre a humanidade”; a partir do momento, portanto, em que entendermos a sua produção literária como sendo a produção “de alguém, mas também a ele estranha”.

O presente artigo, de foro comparatista, tem por objetivo analisar o tópico do duplo na obra de dois autores pertencentes a duas literaturas distanciadas entre si, a portuguesa e a checa. Trata-se de Mário de Sá-Carneiro (1890-1916) e de Richard Weiner (1884-1937), dois modernistas que viveram na mesma época, em Paris, absorvendo os mesmos estímulos artísticos e literários. Na obra de ambos os autores, com efeito, verificam-se alguns traços comuns, tipicamente modernistas, tais como o recurso à subjetividade e o questionamento da identidade/alteridade pessoal. Para os fins da análise do duplo, que constitui um dos tópicos aglutinadores da obra destes dois autores, foram escolhidos os contos «Eu-próprio o Outro» (1915), de Sá-Carneiro, e «Os duplos» («Dvojníci», 1916), de Weiner.